展览时间:2024年6月18日-6月30日(周一闭馆)

展览地点:京都市鲤山町522,海风画廊

展览主题:心有猛虎 细嗅蔷薇

艺术家简介:

魏曼丽,本名魏沁,设计师,画家。民革党员,南京市青年美术家协会会员,江苏省青年美术家协会会员,南京市室内设计师协会会员,江苏省青年设计师委员会会员,中国杰出青年设计师。1986年出生于南京。2009年毕业于河南大学艺术学院油画系,2021年进修于中央美术学院创作研究院油画本体语言班。现任教于东南大学成贤学院建筑与艺术设计学院。

艺术家自述:

我认为绘画是一种人类本能,我愿意遵照这种本能的驱使,过和绘画相伴一生的生活。

《心有猛虎 细嗅蔷薇》20*20 6个 组画

《春桃》 50*50布面油画

我看曼丽的作品,或人物、或者风景、或静物,或近仙道的想像,或入家庭生活塲境,无羁无束,随情迁兴,随心所欲,自由、自然而自在。源于她生活本能的自我认定,这种状态在当下一个燥动于人际关系之利害得失的时空现实之中,体现着一种自有阳光感的心态明定!

————著名画家、中央美院教授孙景波先生

我尤其喜欢她那一组油画静物,天然的性情跃然布上,真诚可信,画如其人,个人的偏好和独具的感受呼之欲出。

———著名画家、中央美术学院教授李晓林先生

魏沁近年的绘画,个性特质语言尤其独特。题材的选择,也极具个性化。描绘与女性生活密切相关的静物是其中之一。此外,赋予个人语言的花卉,是另一条线索。

而此次举办的《心有猛虎 细嗅蔷薇》个展,便是魏沁颇为代表性的静物和花卉作品。画家内心世界的冰山一角,以此为载体,在6月的京都,悄然绽放。

香水瓶是魏沁静物油画的显性主题之一,也是贴上了个性标签的魏氏意象。她所描绘的既是香水瓶,又不是香水瓶。这些色彩张扬的瓶子,在她直给的色彩、浓郁的表达、魔幻的意境之后开始讲话。而这种浓烈的风格感,以一种直球的方式,打到观众面前,用最动人的视觉语言,娓娓道来。

《独自美丽》 65*60布面油画

《我的礼物》 65*50布面油画

花卉是魏沁的另一种素材语言。一种不独属于植物的气息被画家注入一花一叶,或低吟,或浅述,层层叠叠,深入递进。我们可以看到一捧黄玫瑰的荒谬与孤独;一束蔷薇的忧伤与奇诡;一瓶郁金香的明亮和思辨……

当你真正观看一朵花,每一朵花都无与伦比,而每一位画家笔下的花,都与众不同。

画家气质与血液流动在画作里横纵交织,演绎着纷繁的人格魅力。在白色画布上描绘的是他者(the other),而表达出的,则是自我(Self),并在通过绘画语言,带给观者以灵魂共振。

这似乎也解释了魏沁作品的独特美学,看起来她画的是物:静物、人物、动物、花卉,但这些物,在魏沁的画笔下,活出了另一种生命。她用自己的画笔为万物赋予了另一种生命密码,并源源不绝地,向读者传递能量。

《带刺的玫瑰》30*25 板面油画

《蔷薇5》30*25布面油画

《洋牡丹与桃子》65*50 布面油画

《郁金香与酸柠檬》65*50 布面油画

《欲望之果》65*50布面油画

色彩和线条,是走进魏沁的两条线索。

第一视觉的色彩炸裂之后,是线条如泉水般流动,钩织着属于自己的图像结构,讲述着画家独特绘画语言的真实探微。魏沁个人绘画语言所凸显出的强烈感染力,链接着观者的身心感官,继而吸人靠近,走入她的文本体系中。

梅洛-庞蒂说,绘画把我们所有的范畴,诸如本质与实存,想象的与实在的,可见的与不可见的都混淆在一起了。

魏沁的作品也正是这样。展现在我们面前的,是她笔下的景观世界:色彩、笔触、线条,都是可见的,但不可见的,才是魏沁作品的灵魂。画家像是一位通灵者,在流水般的笔触节奏里,用画家自我的绘画语言,为她笔下的万象万物,赋予了灵魂。

画家说,我认为绘画是一种人类本能,我愿意遵照这种本能的驱使,过和绘画相伴一生的生活。

或许正是这种本能,使得她的每一幅作品,都获得了与观者独自沟通的本能。 (杨连双/文)